I.S.F.D.A.C.
INSTITUTO SUPERIOR DE
FORMACIÓN DOCENTE y TECNICA EN ARTE y
COMUNICACIÓN
PROFESOR “MARIO ALBERTO
CRULCICH”
Carrera: Profesorado de Música 4º año
Cátedra:
Sociología del
Arte.
Alumnos: Requelme Cyntia
Alamo Fernando
Castillo Mariano
2.013
La Interpretación y
Producción Musical en el Profesorado.
La
Rioja 1 de noviembre 2013
Introducción.
Una gran inquietud que nos ha surgido como
estudiantes de música y futuros docentes
del profesorado de arte, Mario A. Crulcich, nos ha llevado a repensar y
reflexionar sobre la interpretación y
producción musical de los estudiantes de la carrera.
-Se partió del siguiente supuesto: Durante
el transcurso de la carrera y también una vez finalizada los estudiantes
adquieren un perfil más orientado como intérpretes que como creadores de su
propia música, notando así un mayor enfoque a la difusión y ejecución de obras de
diferentes autorías.
A medida que se fue investigando y
profundizando sobre el tema han ido surgiendo preguntas que nos han servido de
base para la construcción de dicho trabajo como:
¿Qué
es lo que los alumnos de la carrera de música entienden por composición e
interpretación?, ¿en la práctica individual en cuál hay mayor tendencia?,
¿cuáles son las razones por las que realizan una o la otra?, ¿porque se
promueve escasamente la creación, exploración y experimentación musical?,
¿porque la interpretación es lo primero que el estudiante aprende antes de
adentrarse al mundo de la composición? Y ¿Cuáles serían los reales porcentajes
de la producción musical y la interpretación en los estudiantes?
-Sostenemos que es de gran relevancia que el
estudiante de música pueda no solamente convertirse en un gran intérprete, instrumentista
o transmisor de lo existente sino en el agente que también crea, inventa,
convierte, cambia, transforma de alguna u otra forma la manera de hacer música y
además invitar a una reflexión sobre nuestro propio desempeño
como músicos, aclarando que también la interpretación cumple un importante
papel,
es el principio que nos enseña a cómo comunicarnos, como hacer llegar al oyente
lo que se desea transmitir y cuál es la mejor forma de hacerlo; algo de lo que
inherentemente se necesita aprender (es parte del proceso) y de lo que no
estamos en contra, pero creemos que la práctica musical podría estar más
fortalecida y tal vez más comprometida (en cuanto al estudio) por el estímulo de la creación artística
(composición y arreglos).
Objetivo general:
·
Conocer el grado de producción
individual musical en los estudiantes del nivel superior.
Objetivo Específicos:
·
Conocer la cantidad de los estudiantes
que arreglan o componen y de los que interpretan.
·
Razones por las cuales hacen una u otra.
Metodología: se utilizaron los siguientes
métodos:
·
Método cuantitativo y cualitativo.
Herramientas empleadas:
·
1-1-Encuestas (alumnos).
·
1-2-Entrevistas (docentes).
·
1-1- Se elaboraron una serie de
preguntas directas que se les realizaron a los alumnos de 2do, 3ro y 4to año de
la carrera, con el fin de obtener datos cuantitativos (cantidad) para corroborar en porcentajes el grado de producción e interpretación en los
mismos.
·
1-2- A los docentes se les
realizaron entrevistas con preguntas
abiertas, para conocer la opinión (a modo cualitativo) que tienen sobre el tema
abordado.
Marco
teórico:
-Se rescataron definiciones de las siguientes
palabras que hemos considerado claves y como punto de referencia para luego ser
específicamente analizadas.
La interpretación musical es el arte de
ejecutar en un instrumento obras musicales de compositores de distintos
periodos y estilos. También puede llegar a tener un componente fuertemente
subjetivo; la vivencia que transmite la obra del autor y la vivencia que se
produce en el espectador en relación con la objetividad de la obra, son
esencialmente relativas.
En la ejecución, "interpretación",
de un texto musical el contenido objetivo necesita del intérprete-músico para
adquirir "sentido" y por tanto la interpretación añade de modo
necesario un matiz subjetivo del intérprete, que a su vez tiene que ser
"reinterpretado" por el oyente de acuerdo a sus condiciones.
La interpretación musical incluye varios procesos,
que combinan habilidades motoras y cognitivas, como el conocimiento del
lenguaje musical, el dominio técnico y sonoro del instrumento, además del
componente perceptivo, expresivo, emocional, junto con la memoria y entrega del
intérprete.
El
papel del intérprete a través de la historia
La música está ligada a un proceso de
intermediación. Desde sus más remotos orígenes ha estado presenta la figura del
intérprete, un agente musical con un talento característico capaz de producir
determinados sonidos como fuente de expresión propia. Durante mucho tiempo el
intérprete y el compositor han sido la misma persona. Posteriormente, la
compleja evolución de la música y las difíciles técnicas de interpretación de
los diversos instrumentos musicales obligaron al intérprete a dedicarse
exclusivamente a recrear los signos y hacer realidad sonora la partitura creada
por el compositor.
Composición
Del verbo "componer",
alude al proceso de creación musical. Por tanto el compositor es
la persona que crea, inventa, escribe, hace la música. En sentido escolástico y
formalísimo equivale a construir
La creación musical es una
labor muy compleja, pues implica el control de todos los elementos que
participan en la música: el sonido en todos sus caracteres, la melodía, la armonía, el ritmo, la
estructuración formal, la tímbrica u orquestación.
Dentro de la creación musical,
encontramos diferentes denominaciones para hacer referencia a la persona que
compone. La primera de ellas, la más utilizada, compositor, lo que se entiende por aquel que domina todos los
ámbitos de la creación musical, es decir los elementos de la música (ritmo,
melodía, armonía, orquestación, etc.). Y por otro lado la de canta-autor, puede entenderse como
“compositor”, sin embargo, en muchas ocasiones también se dice del que tiene la
idea musical primera, especialmente la melodía y deja el resto del trabajo a
otros que poseen mayor formación.
Arreglo Musical
Implica la transformación de
una idea musical. Se aplica especialmente
a transformar una obra para ser interpretada por otros instrumentos o voces
diferentes a las originales. También se entiende por arreglo a la
simplificación de una obra compleja, con el objeto de poder ser abordada por
aficionados y alumnos de niveles iniciales. Y viceversa, también se arreglan
obras con la finalidad de enriquecer su contenido musical, ya sea en la parte
armónica o textural, por dar algún ejemplo.
Marco Metodológico:
En primera instancia se eligió el tema, por razones ya explicadas
anteriormente; luego se planteó el problema a investigar (interpretación -
producción musical), surgiendo las suposiciones o creencias explicadas al inicio (la tendencia a la
interpretación, más que a la producción en el profesorado IFDAC).
El objetivo general (mencionado en la
pag. ), que se esbozó fue: “Conocer
el grado de producción individual musical en los estudiantes del nivel
superior”. Nos surge la necesidad de
conocer si los alumnos de la carrera tienen alguna tendencia para crear música,
componer letras de canciones, crear melodías, armonías, etc, si lo hacen o no y
en qué cantidad, ya sea por mera intención propia o por el simple hecho de cumplir con los trabajos que se exige en la
carrera.
En cuanto a objetivos específicos: “Conocer
la cantidad de los estudiantes que arreglan o componen y de los que
interpretan”, “Conocer las
razones por las cuales hacen una u otra”. Sobre esto nos interesa conocer
porcentajes, cantidades de alumnos que realizan arreglos, los que poseen alguna
composición y los que interpretan; porque motivos se da esto; porque mantienen
cierta preferencia a una más que a otra y que es lo que influye sobre esto.
Para llevar a cabo el análisis era necesario identificar, poner en claro
y ordenar diferentes conceptos musicales, como lo son: Interpretación musical,
Composición, Arreglo y Producción. Para esto recurrimos a diferentes fuentes,
como lo son, Internet, diccionarios y libros de música. Estos conceptos nos
ubicaron dentro del marco general de estudio, luego fueron comparados y
entrelazados con los datos que se recolectaron.
Al momento de obtener datos reales, sobre el supuesto que defendemos,
aplicamos los métodos: cuantitativos y cualitativos. Para ello nos pareció
necesario utilizar como herramienta la Encuesta, la cual nos permitió recaudar
información precisa desde los mismos alumnos cursantes de la carrera de música,
para esto surgieron una serie de preguntas las cuales 6 fueron formuladas hacia
los alumnos. También pensamos que era necesario recurrir a la opinión de los
mismos docentes de la institución para esto utilizamos otra herramienta para la
recolección de datos como la Entrevista; se formularon 5 interrogantes
diferentes, surgieron también otros cuestionamientos que fueron empleados para
el resto del análisis como una guía para una futura formulación de respuestas
al problema. Las encuestas a los alumnos y las entrevistas a los docentes se
hicieron de dos maneras: en forma digital (internet -Facebook) y también
personalmente en formato papel (escrita).
Intentando entender la realidad desde la teoría se tomó el análisis
social de Pierre Bourdieu delimitando el campo (espacio social, constituido por
instituciones específicas y sus leyes de funcionamientos propias) en nuestro
caso el artístico, en la carrera del profesorado de música (IFDAC). Los
agentes involucrados en este espacio son: docentes y estudiantes, cada
uno con sus intereses específicos en juego y con relaciones de fuerza marcadas aquí
por un capital cultural y simbólico.
Desarrollo
y discusión
Durante
el proceso del trabajo fue de gran importancia tener en cuenta el análisis de
los campos (de P. Bourdieu).
Mencionado
en la página anterior delimitamos los campos que nos interesan (culturales y
simbólicos). En el caso del primero lo posicionaremos como estado incorporado:
…“La mayor parte de las propiedades del capital cultural
pueden deducirse del hecho de que en su estado fundamental, está ligado al
cuerpo y supone un proceso de incorporación”… (Del
libro de Alicia Gutierrez- “Pierre Bourdieu- las prácticas sociales -cita del
texto “las estructuras sociales externas”- cap II).
Decimos
incorporado dado que una de las características de este campo se encuentran el
conocimiento (además de las ideas, valores y habilidades entre otras) ; los
docentes brindan (y esto es en todo los casos) ese o esos conocimientos; en
tanto se podría decir condicionado por la manera en que fueron instruidos, en
sus experiencias de vida, incorporadas a través de otros agentes o del mundo
mismo e internalizadas en su cuerpo (habitus) -en palabras de Bourdieu “lo social incorporado o hecho cuerpo”- generando
así nuevas disposiciones durables o tendencias a realizar o ejecutar, tal cosa más
que otra (en este caso a enseñar en mayor medida la interpretación), pero
también este condicionante está en un constante proceso de cambio porque cada
alumno a su vez puede incorporar nuevos aprendizajes, refutar o modificar otros,
generar nuevas tendencias como el arreglo o la composición, (que en nuestro
estudio se ha comprobado) de esta manera
pudiendo afirmar que el estudiante está condicionado en su desempeño
institucional pero no está determinado solamente a esto, demostrando y
coincidiendo con la postura bourdesiana de la existencia de una durabilidad del
habitus pero no la de una inmutabilidad (lo que no cambia o no puede cambiar),
es decir que puede llegar a modificar o cambiar esta disposición una vez
consciente de la acción.
En estado
institucionalizado:
Es la forma de objetivar la legitimación, siendo el interés muy buscado en este caso por el alumno como el
título escolar y la adquisición económica.
Aquí se
puede hacer una distinción por lo tanto importante de quienes dominan el
capital acumulado, lo poseen y conservan
(docentes, directivos) como el título que los avala a enseñar y el cual no tan
solo posee los conocimientos sino los medios necesarios y adecuados para desempeñarse
profesionalmente como libros, información específica, partituras, etc.
*En este campo (cultural) y no es menor dato, el
hecho por el que se produce la relación de fuerzas y luchas (producido en todos
los campos) se puede entender desde su estructura (distribución en un momento
dado del tiempo, del capital específico que está en juego), estando involucrado:
El fundamento de la autoridad especifica de
los agentes donde el docente (también directivos, y otros agentes con altas
posiciones en la institución) aplican estrategias de “Ortodoxia” para
garantizar su permanencia en oposición de los que disponen de menor capital o
los recién llegados (alumnos) inclinándose estos últimos a crear ruptura a
través de estrategias de subversión o herejía, (como revelarse ante el profesor
cuando no están de acuerdo con él, dejar la materia o en casos extremos la
carrera), pero que se ven dejadas estas formas de rebelión una vez aceptado la
posición de cada uno de estos “nuevos” y comprendida el funcionamiento del
juego, cuyo punto será desarrollado en breve.
-
En el caso del campo Simbólico:
Es lo que
reviste cualquier otro capital cuando es
percibido y reconocido, bajo la forma
del prestigio, la legitimidad, autoridad, reconocimiento; respondiendo a
expectativas colectivas, a creencias , como el docente, adquiriendo reconocimiento
profesional y la autoridad en su espacio
específico (áulico), porque se
presupone, es el único que la puede ejercer en su ámbito por estar apto y
considerado como tal (legitimado), posición por la cual a veces el estudiante
nunca llega o se atreve a confrontar, por el primero tener esta capacidad.
Retomando el párrafo de el fundamento de la autoridad,
en su última parte, donde se menciona la aceptación de la posición de los
agentes (estrechamente relacionado con el habitus como sentido del juego, que
será explicado más adelante) y como a pesar de que en muchas ocasiones puedan no estar
completamente de acuerdo con todas las reglas implícitas en el mismo (los
recién llegados), siguen en el juego, este comportamiento se pude entender desde el interés; aquí nos encontramos con la noción más poderosa en
donde se manifiesta una fuerza
mayor y en la que se mueve casi todo, el illusio, (el interés por jugar el juego, una suerte de
pasión por ello) actuando como condición y funcionamiento en el campo, (en
tanto no consciente) surge en forma de acto de fe, de creencia (de que vale la
pena), es eso que nos impulsa a seguir a pensar de la hostilidad del panorama y
encontrarle el sentido de seguir en el juego, (aun cuando no se enseñe lo que
específicamente se necesite o lo que el alumno quiera) es justamente esa
creencia que nos lleva a estar en el espacio de interés y creer que vale lo que
se tenga que jugar para ganar (obtener el título, legitimación), además de
otras contradicciones que puedan llegar a suscitar en dicho campo que no las
mencionamos porque ya entrarían en otras formas de análisis y de campos.
·
Teniendo
en cuenta el concepto de habitus anteriormente mencionado, observamos que el
agente adapta ciertos comportamientos de supervivencia, y dos de los que más
sobresalen en este caso:
-Habitus
hecho sentido práctico:
Cuando el alumno ejerce el papel
que le confiere ya sea aceptar y estudiar lo que se le da (como interpretar
solamente), seguir y respetar esas órdenes impartidas por el docente; está
actuando según la posición que ocupa en el lugar de juego y lo que está atado a
ser (aunque quiere cambiar) pero cuya conducta (en principio de herejía)
desiste de su propósito, ajustándose a su condicionamiento existente propio de
este fenómeno cuyos agentes terminan adaptándose a las exigencias
del juego.
-Hecho
Juego social incorporado:
- El juego (regularidad objetiva): estudiar para obtener la
certificación (reglas del juego).
-Aceptación de lo impuesto (Sentido
del Juego): El acuerdo de acceder y aprender lo que el profesor enseña, en este
caso si dará alguna obra para tocar, ellos interpretaran; lo mismo ocurre si el
docente pidiera hacer algún arreglo para realizar o estudiar tales temas para algún
examen (aceptación a esas reglas), cuya estrategias adaptadas (y las más
predominantes):
* Estudiar para aprobar.
*Aceptarlas y hacerlas aún no se
esté de acuerdo -en cuanto a temas, curricula, interpretación, arreglos, etc.
–estrategia de doble juego
*En muchos casos tomar consejos o
hacer lo designado en base a lo que
espera el docente -estrategia de doble juego.
·
Hasta
aquí hemos tratado de explicar mínimamente la realidad estudiada desde el marco
teórico de P. Bourdieu; cabe destacar que con un solo marco es imposible
abordar el estudio de la realidad social que se desea estudiar pero este
trabajo es un acercamiento a los problemas y las posibles razones por las cuales
surgen de esto modo y no de otro,
teniendo en cuanta el análisis de los campos y el habitus de dicho autor.
Conclusión.
-Después de haber realizado este pequeño pero no por
eso menos importante abordaje social que hemos decidido estudiar y que como
alumnos de dicha institución no podíamos
estar ajenos al mismo, llegamos a la conclusión que:
- En Nuestro estudio cuantitativo (mediante
preguntas cerradas a los estudiantes de la carrera) se ha comprobado que se
interpreta más de lo que se produce musicalmente (compone o arregla), dichos
resultados se encuentran en la página de los gráficos de torta obtenidos.
- Estos actos
o tendencias analizadas en los alumnos (más a la interpretación), se puede
afirmar que están tácitamente influenciadas por los habitus, tanto por
sus antecedentes musicales anteriores al ingreso en la institución y
reforzado o inicialmente
incorporado por los docentes de las cátedras (especialmente las relacionadas al
instrumento y las del lenguaje musical especifico), además del análisis
detalladamente explicado del porque esta suerte de comportamiento en general en
la mayoría de ellos, en la página de la discusión y el desarrollo.
- En cuanto a los docentes, las entrevistas
(abiertas) nos ayudaron a establecer dos tendencias bien definidas en cuanto a
la parcial o igual importancia que puede llegar a tener para ellos la
interpretación y la producción musical, donde algunos hacen más énfasis en la
primera:
…Totalmente, ya que entiendo la interpretación como
una parte indispensable en la producción musical, sin la cual una obra puede
llegar a quedar solamente en el papel, con lo cual estaría incompleta, sin
sonido...
-Y otros la conciben como algo inherente entre
ambas:
…La producción musical es
resultado de la interpretación musical. Una conlleva a la otra, si se concibe
la música como algo integral y completo….
…Para mi si porque siempre
me he ocupado de ambas cosas para lograr un producto profesional....
En cuanto a la inclusión de la interpretación y la composición
como materias dentro de la curricula, también se ponen en evidencias contrarias
posiciones pero no absolutas en su discurso, demostrando de alguna manera tanto
explícita e implícitamente, que estas disposiciones o pensamientos en los
docentes no son inmutables:
…De
hecho, el nuevo plan de estudio que contempla la orientación instrumental
incluye en la asignatura Instrumento la interpretación; es inherente al estudio
de un instrumento la práctica interpretativa, en la cual se aplican y articulan
contenidos de otras materias como Historia de la música, Análisis, Armonía,
Contrapunto, etc. No creo que sea
necesaria la inclusión de Composición como asignatura por el perfil que tiene
la carrera; si se podría contemplar como una orientación más, ya que implicaría
una serie de complementos y cargas horarias específicas….
…Si, por
supuesto. Son fundamentales, ya que ambas materias hacen al quehacer diario de
cualquier músico…
*En dichas citas se ponen de manifiesto la polarización de los
pensamientos particulares, pero a su vez esta ambigüedad enriquece la mirada
que los docentes tiene sobre estos quehaceres, llegando a valorar en alguno de
ellos el esfuerzo por equilibrar de alguna manera ambos desempeños musicales.
-Finalmente como reflexión y adhesión a nuestro
trabajo de investigación es necesario acotar que con el mismo se pretendió
desde una perspectiva más objetiva y con herramientas teóricas seguras y
efectivas, lograr un acercamiento de lo más serio y adecuado, al recorte social
estudiado, dejando en claro que hay disposiciones o habitus de las que es
imposible evitar ya que como parte de una sociedad y agentes inmersos en ella,
es hasta necesario atravesar por ellos, no solo por el hecho de la inclusión,
la aceptación social o inclusive la legitimación que inconscientemente en
primera instancia aceptamos, sino porque además gracias a este proceso y un buen estudio o en último
caso una
Aceptación de lo más sincera sobre nuestras
acciones, nos permite la comprensión en
principal de nuestra realidad, de la posición en que nos encontramos socialmente
como individuos y la innegable influencia de que lo externo nunca esta ajeno a
nosotros ni nosotros a él.
-Lo que nos queda por agregar es que ¡nada por ser
condiciónate es determinante!, a veces
nos vamos a encontrar con especificas situaciones que vamos a poder cambiar
como personas y sociedad, pero también
nos toparemos generalmente con otras cuestiones que más bien llevan un largo
proceso de asimilación, modificación y
hasta negación al mismo (como toda evolución humana y principalmente social) pero
a modo de propuesta final: Sostenemos desde nuestro lugar que como educandos podemos
hacer un cambio, ¡así es!, ¿cómo?, modificando independientemente esos viejos
habitus que rigen nuestra vida cotidiana y que muchas veces no entendemos o no
sabemos cómo lidiar (también aplicable para diversas situaciones), cuyo trabajo
en particular nos ha permitido dar cuenta de alguno de ellos y que por consiguiente como músicos portadores
de un gran capital cultural no debemos dejar de:
…“Aportar
musicalmente a través de arreglos, innovaciones, composiciones o cualquier
formato creativo, a la producción y el quehacer musical, tanto propio como a la
comunidad en general”…
-De esta manera concluimos nuestra reflexión con un
inspirador fragmento citado por uno de los pensadores más importantes del siglo
xx, cuyo autor escogimos tomar en nuestro análisis y que este trabajo nos ha
permitido comprender:
... “La
sociología es un instrumento de liberación también para el artista. Puede ser
una de las armas más eficientes para defender el arte, no solamente el arte ya
hecho, canonizado, vuelto museo, sino el arte que está haciéndose, la búsqueda
artística más asombrosa, la más audaz, la más crítica, la más libre. Esa es la
tesis que defiendo”… Pierre Bourdieu
- Durante la conferencia en la escuela de
bellas artes de Nimes-Francia-
Anexos
Gráficos de
Torta
1)- ¿Qué entiende por producción
musical?
1.
Componer
2.
Arreglar
3.
Componer y arreglar
4.
Otras ¿cuáles?
2)- ¿Qué entiende por interpretación musical?
1.
Ejecutar una obra tal cual fue escrita
2.
Ejecutar una obra según mis criterios musicales
3.
Ejecutar una obra según los criterios musicales de mi profesor
4.
Otras ¿cuáles?
3)- Tiene más tendencia a:
1.
Componer que a interpretar
2.
Interpretar que a componer
3.
Ambas por igual
4)- Posee alguna composición
1. Si
2.
No
5)- Alguna vez realizaste arreglos o adaptaciones
musicales.
1.
Si
2.
No
6) - Estos arreglo y adaptaciones fueron para:
1.
El profesorado
2.
En forma independiente
3.
Ambos
4.
Ninguno
Encuestas a los estudiantes
del Profesorado de la Carrera de música
ISFDAC
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso:
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
a)
Componer.
b)
Arreglar.
c)
Componer
y arreglar. X
d)
Otros,
¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
a)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta. X
b)
Ejecutar
una obra según mis criterios musicales.
c)
Ejecutar
una obra según los criterios de mi profesor.
d)
Otras,
¿Cuáles?
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
a)
Componer
que a interpretar.
b)
Interpretar
que a componer. X
c)
Ambas
por igual.
d)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
a)
SI
b)
No
X
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
a)
Si
b)
No
X
c)
¿Cuántos?
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
a)
Profesorado.
b)
Independiente.
c)
Ambos.
d)
Ninguno.
-
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso:
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
e)
Componer.
f)
Arreglar.
g) Componer
y arreglar.
h)
Otros,
¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
e)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta.
f) Ejecutar
una obra según mis criterios musicales.
g)
Ejecutar
una obra según los criterios de mi profesor.
h)
Otras,
¿Cuáles?
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
e)
Componer
que a interpretar.
f) Interpretar
que a componer.
g)
Ambas
por igual.
h)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
c)
SI
d) No
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
d) Si
e)
No
f)
¿Cuántos?
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
e)
Profesorado.
f)
Independiente.
g) Ambos.
h)
Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso:
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
i)
Componer.
j)
Arreglar.
k) Componer
y arreglar.
l)
Otros,
¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
i)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta.
j)
Ejecutar una obra según mis criterios musicales.
k)
Ejecutar
una obra según los criterios de mi profesor.
l)
Otras,
¿Cuáles?
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
i)
Componer
que a interpretar.
j)
Interpretar que a componer.
k)
Ambas
por igual.
l)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
e) SI
f)
No
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
g) Si
h)
No
i)
¿Cuántos?
3
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
i)
Profesorado.
j)
Independiente.
k) Ambos.
l)
Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso: 3 año
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
m)
Componer.
n)
Arreglar.
o)
Componer
y arreglar. (X)
p)
Otros,
¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
m)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta.
n)
Ejecutar
una obra según mis criterios musicales.(X)
o)
Ejecutar
una obra según los criterios de mi profesor.
p)
Otras,
¿Cuáles?
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
m)
Componer
que a interpretar.
n)
Interpretar
que a componer. (X)
o)
Ambas
por igual.
p)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
g)
SI
h)
No
(X)
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
j)
Si(X)
k)
No
l)
¿Cuántos?
(TRES)
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
m)
Profesorado.
(PROFESORADO Y PARA OTRAS INSTITUSIONES)
n)
Independiente.
o)
Ambos.
p)
Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso: 2do año
1-¿Qué entiendes por producción musical?
q)
Componer.
r)
Arreglar.
s)
Componer y arreglar.
t) Otros, ¿Cuáles? Componer, arreglar como principal pie para ‘crear’ música.
Dependerá entonces de lo que abarque esa comprensión de ‘producción musical’
pues la misma puede incluir en su interior el trabajo de edición, masterización
y grabación (entre otros).
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
q)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta.
r)
Ejecutar
una obra según mis criterios musicales.
s)
Ejecutar
una obra según los criterios de mi profesor.
t)
Otras,
¿Cuáles? Un equilibrio entre las 3 antes
mencionadas
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
q)
Componer
que a interpretar.
r) Interpretar que a componer.
s)
Ambas
por igual.
t)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
i)
SI
j)
No
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
m)
Si
n) No
o)
¿Cuántos?
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
q)
Profesorado.
r)
Independiente.
s)
Ambos.
t)
Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso:
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
u)
Componer.
v)
Arreglar.
w)
Componer y arreglar.
x)
Otros,
¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
u)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta.
v) Ejecutar una obra según mis criterios musicales.
w)
Ejecutar
una obra según los criterios de mi profesor.
x)
Otras,
¿Cuáles?
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
u) Componer que a interpretar.
v)
Interpretar
que a componer.
w)
Ambas
por igual.
x)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
k) SI
l)
No
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
p) Si
q)
No
r)
¿Cuántos?
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
u)
Profesorado.
v) Independiente.
w)
Ambos.
x)
Ninguno.
Encuesta
Alumnos Profesorado de Música.
Curso:
1-
¿Qué entiendes por producción musical?
y)
Componer.
z)
Arreglar.
aa) Componer y arreglar. ♣
bb) Otros, ¿Cuáles?
2-
¿Qué entiendes por interpretación?
y)
Ejecutar una obra
tal cual fue compuesta.
z)
Ejecutar una obra
según mis criterios musicales. ♣
aa) Ejecutar una obra según los criterios de mi profesor.
bb) Otras, ¿Cuáles?
3- En
tu formación musical hay más tendencia a:
y)
Componer que a
interpretar.
z)
Interpretar que a
componer. ♣
aa) Ambas por igual.
bb) Otras, ¿Cuáles?
4- ¿Posees
alguna composición de tu autoría?
m) SI
n)
No ♣
5-
¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
s)
Si ♣
t)
No
u)
¿Cuántos?
6-
¿Los arreglos que realizaste fueron para:
y)
Profesorado. ♣
z)
Independiente.
aa) Ambos.
bb) Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso:
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
cc)
Componer.
dd) Arreglar.
ee) Componer y arreglar. X
ff)
Otros,
¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
cc)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta.
dd) Ejecutar una obra según mis criterios musicales. X
ee) Ejecutar una obra según los
criterios de mi profesor.
ff)
Otras,
¿Cuáles?
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
cc)
Componer
que a interpretar.
dd) Interpretar que a componer. X
ee) Ambas por igual.
ff)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
o)
SI
p)
No
X
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
v)
Si
w)
No
X
x)
¿Cuántos?
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
cc)
Profesorado.
dd) Independiente.
ee) Ambos.
ff)
Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso:
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
gg)
Componer.
hh) Arreglar.
ii) Componer
y arreglar.
jj)
Otros,
¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
gg)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta.
hh) Ejecutar
una obra según mis criterios musicales.
ii)
Ejecutar
una obra según los criterios de mi profesor.
jj)
Otras,
¿Cuáles?
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
gg)
Componer
que a interpretar.
hh) Interpretar
que a componer.
ii)
Ambas
por igual.
jj)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
q) SI
r)
No
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
y) Si
z)
No
aa)
¿Cuántos?
Para el profesorado 4
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
gg)
Profesorado.
hh) Independiente.
ii) Ambos.
jj)
Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso: 4º
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
kk)
Componer.
ll)
Arreglar.
mm)
Componer
y arreglar. X
nn) Otros, ¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
kk)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta. X
ll)
Ejecutar
una obra según mis criterios musicales.
X
mm)
Ejecutar
una obra según los criterios de mi profesor.
nn) Otras, ¿Cuáles?
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
kk)
Componer
que a interpretar. X
ll)
Interpretar
que a componer.
mm)
Ambas
por igual.
nn) Otras, ¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
s)
SI
X
t)
No
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
bb) Si X
cc)
No
dd) ¿Cuántos?
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
kk)
Profesorado.
ll)
Independiente.
mm)
Ambos.
X
Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso:
1-¿Qué entiendes por producción musical?
oo) Componer.
pp) Arreglar.
qq) Componer y arreglar. x
rr)
Otros,
¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
oo) Ejecutar una obra tal cual fue
compuesta.x
pp) Ejecutar una obra según mis criterios musicales.x
qq) Ejecutar una obra según los
criterios de mi profesor.
rr)
Otras,
¿Cuáles?
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
oo) Componer que a interpretar.
pp) Interpretar que a componer.x
qq) Ambas por igual.
rr)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
u)
SI
v)
Nox
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
ee) Six
ff)
No
gg)
¿Cuántos?
5
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
nn) Profesorado. x
oo) Independiente.
pp) Ambos.
qq) Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado de Música.
Curso:
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
ss)
Componer.
tt)
Arreglar.
uu) Componer y arreglar.
vv)
Otros,
¿Cuáles?
Componer, arreglar, y cualquier hecho artístico, ya sea cantar, ejecutar
algún otro instrumento, bailar, dibujar, pintar, en todo los casos el artista
produce, la palabra “HECHO”, ya presupone una acción .
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
ss)
Ejecutar
una obra tal cual fue compuesta.
tt)
Ejecutar
una obra según mis criterios musicales.
uu) Ejecutar una obra según los
criterios de mi profesor.
vv)
Otras,
¿Cuáles?
En la interpretación entran en juego
todo los conceptos que se han incorporado en el artista a lo largo de su
formación (institucionalizada o no) lo que ha tomado del contexto, los que ha
vivido, e incluso su forma de relacionarse con la obra, lo que esta le produce
tanto a nivel técnico musical , como a nivel emocional.
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
ss)
Componer
que a interpretar.
tt)
Interpretar
que a componer.
uu) Ambas por igual.
vv)
Otras,
¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
w)
SI
x)
No
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
hh) Si
ii)
No
jj)
¿Cuántos?
No se cuantos, pero lastimosamente no
muchos, la mayoría fueron por pedido, es decir nota para alguna materia, o
cosas por el estilo.
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
rr)
Profesorado.
ss)
Independiente.
tt)
Ambos.
uu) Ninguno.
Encuesta Alumnos Profesorado
de Música.
Curso:
1- ¿Qué entiendes por producción musical?
•
Componer.
•
Arreglar.
•
Componer y arreglar.
•
Otros, ¿Cuáles?
2- ¿Qué entiendes por interpretación?
•
Ejecutar una obra tal cual fue compuesta.
•
Ejecutar una obra según
mis criterios musicales.
•
Ejecutar una obra según los criterios de mi profesor.
•
Otras, ¿Cuáles? - Ejecutar obras no solo dese lo musical sino desde
la intencion, los matices, los sentimientos, etc.
3- En tu formación musical hay más tendencia a:
•
Componer que a interpretar.
•
Interpretar que a componer.
•
Ambas por igual.
Otras, ¿Cuáles?
4- ¿Posees alguna composición de tu autoría?
•
SI
•
No
5- ¿Realizaste algún arreglo o adaptación?
•
Si
•
No
•
¿Cuántos?
6- ¿Los arreglos que realizaste fueron para:
•
Profesorado.
•
Independiente.
•
Ambos.
•
Ninguno.
Entrevista a los docente de música del profesorado
Entrevista
al docente de música del profesorado en arte Prof. Alberto Mario Crulcich
(Profesor: Reinoso
Cecilia)
1- ¿En qué
consiste su labor musical, es intérprete o realiza arreglos y/o
composiciones? ¿O ambas?
2- ¿Qué
implica para usted la producción musical?
3- ¿Para
usted tiene la misma importancia la interpretación y la producción musical?
4- ¿Observa
en sus alumnos una mayor tendencia a la producción musical que al a
interpretación? ¿O viceversa? ¿Varia esta tendencia de grupo en grupo?
5- ¿Cree que
en la curricula deberían estar incluidas asignaturas como interpretación
musical y/o composición?
RESPUESTAS
1-
Soy intérprete
2-
Todo aquello que forma parte del hecho artístico, en
este caso, del hecho musical; es decir, desde la génesis o composición musical,
su reproducción, arreglos o aportes desde la interpretación, difusión,
conocimiento por parte del público, etc.
3-
Totalmente, ya que entiendo la interpretación como
una parte indispensable en la producción musical, sin la cual una obra puede
llegar a quedar solamente en el papel, con lo cual estaría incompleta, sin
sonido.
4-
Dado que mi concepto de producción musical es amplio
e incluye la interpretación (sin la cual, vuelvo a insistir, la música perdería
su esencia que es el sonar y quedaría solo en el papel) puedo decirte que
últimamente observo en mis alumnos más avanzados en su cursado del profesorado
(es decir, en aquellos que no tienen una orientación específica) una mayor
tendencia a la recreación o arreglo de obras, en mayor medida de carácter
popular o folclórico; en menor medida obras de
composición personal. Pero también es
cierto que eso varía con los grupos y la realidad del nuevo plan de estudio con
orientación en un instrumento lleva a una camada de alumnos abocados también a
la interpretación. Vuelvo a insistir en
mi concepto de incluir la “interpretación” como parte de la producción; o sea,
para mi produce tanto el que compone una obra como el que la interpreta, ya que
aún siendo la misma persona, estaría
cumpliendo roles diferentes en ambos momentos de la producción musical.
5-
De hecho, el nuevo plan de estudio que contempla la
orientación instrumental incluye en la asignatura Instrumento la
interpretación; es inherente al estudio de un instrumento la práctica
interpretativa, en la cual se aplican y articulan contenidos de otras materias
como Historia de la música, Análisis, Armonía, Contrapunto, etc. No creo que sea necesaria la inclusión de
Composición como asignatura por el perfil que tiene la carrera; si se podría
contemplar como una orientación más, ya que implicaría una serie de
complementos y cargas horarias específicas.
Entrevista
al docente de música del profesorado en arte Prof. Alberto Mario Crulcich (profesor: Estrabou Hulda)
6- ¿En qué
consiste su labor musical, es intérprete o realiza arreglos y/o
composiciones? ¿O ambas?
7- ¿Qué
implica para usted la producción musical?
8- ¿Para
usted tiene la misma importancia la interpretación y la producción musical?
9- ¿Observa
en sus alumnos una mayor tendencia a la producción musical que al a
interpretación? ¿O viceversa? ¿Varia esta tendencia de grupo en grupo?
10- ¿Cree que
en la curricula deberían estar incluidas asignaturas como interpretación musical
y/o composición?
RESPUESTAS:
1- MI LABOR
MUSICAL ABARCA TANTO LA INTERPRETACION, LOS ARREGLOS Y LA COMPOSICIÓN.
2- PRODUCCION
MUSICAL TIENE QUE VER CON GESTIONAR
TRAMITAR CONSEGUIR TODO LO NECESARIO PARA PRODUCIR UN HECHO MUSICAL, YA SEA UN
DISCO, O UN ESPECTACULO. HASTA TE DIRIA QUE UN ENSAYO NECESITA DE LA PRODUCCIÓN
MUSICAL, CONSEGUIR SALA DE ENSAYO, ACORDAR HORARIO, PREVEER INSTRUMENTOS,
PARTITURAS, ATRILES ETC.
3- PARA MI
SI PORQUE SIMPRE ME HE OCUPADO DE AMBAS COSAS PARA LOGRAR UN PRODUCTO
PROFESIONAL.
4- CREO QUE
LOS ALUMNOS ESTAN MAS PREOCUPADOS EN LA INTERPRETACIÓN QUE EN LA PRODUCCION.
CUANDO HAY TRABAJO DE PRODUCCION SE NOTA. ES ALGO QUE OBSERVO MUY POCO EN
GENERAL EN LOS GRUPOS DE LA RIOJA.
5- BUENO
INTERPRETACION SE VE EN LA MATERIA INSTRUMENTO IMAGINO. COMPOSICION LO VEO MAS
COMPLEJO. IMPLICA UNA SERIE DE MATERIAS QUE ES IMPOSIBLE INCLUIRLAS. YO EN MI
MATERIA AUDIO III INCLUYO CIERTO ACERCAMIENTO A LA COMPOSICION, PERO ES
SUPERFICIAL.
Entrevista
al docente de música del profesorado en arte Prof. Alberto Mario Crulcich (profesor: Von Arx Tanja)
11- ¿En qué
consiste su labor musical, es intérprete o realiza arreglos y/o
composiciones? ¿O ambas?
12- ¿Qué
implica para usted la producción musical?
13- ¿Para
usted tiene la misma importancia la interpretación y la producción musical?
14- ¿Observa
en sus alumnos una mayor tendencia a la producción musical que al a
interpretación? ¿O viceversa? ¿Varia esta tendencia de grupo en grupo?
15- ¿Cree que
en la curricula deberían estar incluidas asignaturas como interpretación musical
y/o composición?
1) Soy
intérprete.
2) La
Producción musical es un concepto completo de pensar y armar un espectáculo
musical. No solamente que es la música que se interpretará, sino en que
escenario se llevará a cabo el concierto, que iluminación se necesita, que
difusión se arma para promover el evento, que contenido contiene el mismo
además de la música.
3) La
producción musical es resultado de la interpretación musical. Una conlleva a la
otra, si se concibe la música como algo integral y completo.
4) En general
los alumnos tienden pensar más en la producción musical que en la
interpretación. Se debe muchas veces a falta de herramientas concretas para la
interpretación, inseguridades y falta de experiencia de los mismos. Por eso es
tan importante generar espacios donde los alumnos puedan armar espectáculos.
Si, por supuesto. Son
fundamentales, ya que ambas materia hacen al quehacer diario de cualquier
músico
Bibliografía.
● Alicia Gutiérrez:
Bourdieu Pierre. Cap. II y III. Edit. Universitaria. UNM y UNC (1995) – y la
introducción a “El Sentido Social del Gusto” de P. Bourdieu (2010).
● Bourdieu Pierre – El
sentido Social del Gusto. Elementos para una sociología de la cultura. – Siglo
Veintiuno Editores.
●
Definición Composición. –
